他是沈溺于灰暗的藝術家，也是光影的“利己主義者”——深濑昌久的鏡頭，不是對世界的旁觀，而是對生命創傷的自我投射。

1976年婚姻的失敗，是他創作的分水嶺。此前，《洋子》以私攝影的細膩，記錄著對妻子的癡迷與羁絆，影像裏既有熾熱的愛意，也藏著令人窒息的沈悶與隱秘的張力。離婚後，事業停滯、抑郁酗酒，讓他將目光投向北海道的烏鴉，耗時十年打磨出《鴉》這一“灰暗傑作”。他以雙線敘事穿梭現實與幻想，既旁觀鴉群，也化身爲鴉，黑白模糊的顆粒感，成爲寂寞與悲涼的外化，黃昏棲息、黎明消散的鴉群是他失意靈魂的具象。

從《洋子》到《鴉》，深濑昌久從記錄親密關系到投射自我的困境，他的攝影像“一種歎息”，是生命裂痕裏生長出的藝術，是個人情感創傷與生命體驗的完整載體。

今兒的茶喝完了，下回泡新的，再陪您看藝術。