一位紮根“二王”書法的革新者，森田子龍的創作有顔真卿的沈雄骨力、王羲之的靈動筆意，這些源自中國的傳統養分是他突破的底氣。

與同爲上田桑鸠“奎星會”門徒的井上有一一樣，始終以革新書法爲理想，二人曾共創“墨人會”，在相互啓發中探索現代書法的新可能，森田子龍的“龍”字，便是這場探索見證，它曾作爲七十年代德國出版物的封面，將東方筆墨的先鋒性推向了國際視野。

早期《圓》等作品，以“離散書寫”解構字形，借“圓相”的理念，以簡潔白筆線條在黑底間勾勒，看似抽象隨性，實則暗藏顔體頓挫節奏，是中國書法“力透紙背”精神，借極簡形式的延續。

中期嘗試金漆與大漆屏風，金色線條在黑漆背景上遊走，模糊字畫邊界，卻仍見王字的氣韻流動，延續著中國書法所承載的“虛實相生”的審美內核。

晚年回歸文字性創作，將先鋒探索收束于筆墨法度之內，完成了對東方精神“守正出新”的诠釋。

這種演變背後是清晰的藝術意識，體現在他創辦《墨美》雜志引介西方抽象藝術，在歐洲表演“肢體書寫”，讓身體韻律與筆墨結合，本質是東方“身心合一”的創作哲思。森田子龍的革新有系統脈絡，既不背離二王傳統，又大膽拓展書法的邊界。

如今再看，他真正的價值，在于證明書法的現代化不是對傳統的背叛，那些紮根中國千年的筆墨精神，才是書法探索最需汲取的養分。

今兒的茶喝完了，下回泡新的，再陪您看藝術。