策展人林松將對藝術史的敬畏，悉數傾注于“以靜觀之”展覽中，近 60 位中國現當代藝術家的水墨、油畫等作品中，競然落下了陳丹青！現補上一圖爲他了卻愦憾！

靜物看似平凡，卻是藝術永恒的課題，此次展覽不僅勾勒出美術史脈絡，更展現了老一輩藝術家爲靜物注入生命的虔誠。

關良《月季花瓶圖》在油畫的筆觸與墨色的碰撞間，花勢灼灼與窗外綠意共燃生活熱忱；尚揚第一張作業裏，珍貴的魚幹、雞蛋，那是匮乏年代裏，藝術家對生活的回禮。周思聰晚年水墨以更自由的形態回歸中國文人精神內核。李津用煙火氣的靜物擁抱人間百態。吳冠中用速寫水彩，在斑斓色塊下暈染的空間，留存時光裏的片段。

在視頻刷屏的時代，感官刺激泛濫，靜觀的靜物美學更加珍貴。這些作品裏，靜物是“不在場”的在場者，它們留住時光，讓我們暫別宏大的敘事，觸摸到生活的本質，邂逅藝術靈魂的契機。

“靜物”的議題可以成爲認知藝術與生活的視角，“以靜觀之”是一場值得細品的展，原定到月底的展期被我強烈要求延至7月15日，大家不妨借此契機，在靜物的方寸間讀懂中國現當代藝術對生命的诠釋。