這些形形色色的“火柴人”，單件拍價曾破億？

阿爾貝托·賈科梅蒂的雕塑，凝固的是現代人的生存本相，是剝離所有身份裝飾後，人直面虛無的孤獨、脆弱與倔強。

2018年貝耶勒基金會的賈科梅蒂與培根雙人展上，我第一次直面原作《鼻子》。懸空的頭顱被囚于金屬框中，極度拉長的鼻部輪廓刺破空間，沒有冗余的血肉細節，卻比任何寫實作品都更鋒利。這件戰後誕生的作品，是人類精神創傷的具象，是荒誕處境裏無處遁形的脆弱，正是他對“頭部承載精神內核”創作理念的極致實踐，也與培根筆下扭曲的肖像形成共振，一同探尋著人之本質的命題。

賈科梅蒂窮盡一生捕捉知覺中的真實，不塑造英雄，不美化軀體，只刻畫行走著的、存在著的普通人。那些嶙峋瘦削的身影仿佛隨時會被空間吞噬，卻始終穩穩站立，契合存在主義“存在先于本質”的核心：人的意義並非先天給定，而是在站立、前行的過程中自行生成的。

時隔八年，“塑我此生”賈科梅蒂大展落地上海。那些被青銅封存的孤獨輪廓，像是照見每個生命的鏡像，我們凝視瘦削的身影，看見了個體的渺小，卻也看見了存在的真相：沒有被預設的生命價值，所有不曾彎折的前行，本身就是最紮實的生命韌性。

今兒的茶喝完了，下回泡新的，再陪您看藝術。

文 / 山先生季川